题记：2026年5月6日至7日，由上海戏剧学院与民建上海市委会联合打造的大型原创话剧《国士》在重庆大学上演。据悉，该剧于2021年首演、2025年全新复排，先后作为庆祝中国共产党成立100周年、民建成立80周年献礼剧目亮相。此次重庆上演是该剧复排后全国巡演的首站。

戏台载风骨，百年见赤诚

看话剧《国士》的戏剧表达与信仰传承

当重庆大学虎溪校区剧场灯光缓缓暗下，那片兼具历史厚重与现代科技感的全息纱幕中，呈现的不只是一出话剧，更是一代知识分子滚烫的信仰、不屈的担当，以及当代人对“坚守”与“传承”的叩问。

由上海戏剧学院与民建上海市委联合打造的大型原创红色话剧《国士》，思想内核厚重、艺术呈现精湛。话剧聚焦黄炎培，以1903年至1949年时代变迁为背景，围绕其“三别上海”线索，串联职业教育家、中国民主建国会缔造者、民主救国理想主义者等多重身份，完整再现了他从思想觉醒到矢志报国的历程。

信仰被“具象化”

风骨有了“可触摸的模样”

话剧《国士》的创新突破，是将抽象信仰转化为可感知、可共鸣的精神力量。先贤的坚守不再是教科书上的冰冷符号，历史的沧桑不再是遥不可及的时代剪影。主创团队推动“情境、心境、意境”三重结构建设，将灯光叙事与舞美设计融入场景，实现了历史人物与时代精神的可视化再现，表现了传统美学与现代舞台技术的共生图景。

黄炎培“三别上海”是全剧核心，更是其人生的三次生死抉择：1903年，他因被诬陷入狱，营救后流亡日本；1927年，面对蒋介石当局的暗杀威胁，他被迫避居大连；1949年，受毛泽东同志之邀，他赴北京共商建国大业。剧中，在谈及民主救国、民生福祉的核心议题时，黄炎培抚今追昔、心怀家国，既贴合其民主人士的身份与心境、契合剧情语境，也自然铺展了他与时代的碰撞、与自我的对话，以及在国家危难之际，如何在理想与现实、苟安与大义之间，走出的属于自己的“国士之路”。

“时势造英雄”是世人共识，话剧《国士》深刻剖开英雄光环背后的挣扎与坚守。清末牢狱的压抑、延安窑洞的清贫、民国上海的动荡，均彰显这份坚守的千钧重量，也引发观众思考：这份跨越岁月的坚守是否值得？我们能否从话剧中读懂信仰的真正重量？

舞台是一面镜子

照出的是国士的赤诚

话剧《国士》的舞台与多媒体设计，彰显主创团队的匠心巧思：以纱幕为核心视觉媒介，以灯光为叙事灵魂，如镜像相依，既映照百年岁月的沧桑肌理，也彰显先贤们纯粹炽热的赤子之心。该剧特邀黄浦江光影秀多媒体总设计郭金鑫执掌舞美，以“科艺共生、虚实相生”理念，用简洁的空间规划与可灵活切换的布景，将清末牢狱、民国上海等场景精准呈现于方寸戏台。

该剧的舞台设计，超越了简单的场景复刻，成为人物心境与时代氛围的生动外化。纱幕轻垂实现空间切割与无黑场转场，多层纱幕与实景布置有机融合，构建出“三别”对应的多重叙事空间；投影与AR技术无缝衔接，动态复刻民国报刊风貌，还原真实历史语境，演员以“卖报了”“卖报了”的吆喝与观众互动，打破舞台与观众的物理隔阂，让观众从“旁观者”直接转变为历史“参与者”。

精致的舞台能复刻历史模样，却无法承载先贤内心的挣扎与坚定。虚实交织的视觉呈现，恰恰反衬出信仰的复杂性——国士从来不是天生的英雄，而是民族危难之际挺身而出的普通人，纵使有迷茫、痛苦与彷徨，也始终坚守赤诚之心、扛起时代担当。

在“具象化”的呈现中

看见信仰的力量

剧中对“窑洞对”的呈现，让信仰的力量变得可感可触。舞台之上，昏黄暖光缓缓铺洒在简约质朴的延安杨家岭，毛泽东与黄炎培围坐交谈。当黄炎培神情凝重地提出“历史周期率”之问，道出“真所谓‘其兴也勃焉，其亡也忽焉’，一人，一家，一团体，一地方，乃至一国，不少单位都没有能跳出这周期率的支配力”时，目光中满是对家国命运的深切忧虑；而毛泽东同志从容回应，传递出“依靠人民、服务人民”的坚定信念，一问一答间，既有对历史规律的深刻洞察，也有对民本初心的执着坚守。

“若只记住黄炎培‘国士’的光环，忽略他的脆弱与挣扎，我们会不会丧失敬畏历史的初心？”这是看完《国士》后引发的追问。显然，《国士》给出的答案坚定而有力量：信仰的价值，在于历经挣扎仍选择坚守。

上海戏剧学院电影学院院长董健教授表示：“《国士》不仅是一部话剧，更是一堂生动的历史课，愿每一位观众都能读懂‘国士’二字的千钧分量。”该剧将凝重历史淬炼成兼具思想与艺术美感的舞台盛宴，为历史题材戏剧创作树立“传统现代表达”的一面旗帜。

剧终灯光亮起，现场举行《黄炎培先生坐像》捐赠仪式。当我与重庆市美协理事张俊德一起将塑像赠予黄炎培之子黄方毅时，黄炎培的身影仿佛穿透百年时空，与当代观众隔空相望。无论是否历经风雨、是否面临相似抉择，观众都在这场观演中，读懂信仰内涵、汲取奋进力量，与先贤实现精神共鸣，致敬百年信仰与不朽风骨。